HELENE SCHJERFBECK (1862-1946)

The Picture Book

Akvarell, gouache och kol på papper, 31 x 48,3 cm, signerad och daterad ”H. Schjerfbeck 27”.

Artikelnummer: 16982

Vid 18 års ålder fick Helene Schjerfbeck möjlighet att resa till Paris, vilket markerade början på den period i hennes liv som hon betraktade som den lyckligaste. Dessförinnan hade hon studerat vid Konstakademien i fyra år och varit elev vid Adolf von Beckers målarskola. Hösten 1880 anlände hon till Paris och började studera vid Académie Colarossi, där hon undervisades av porträttmålaren Gustave Courtois. Hennes sociala och konstnärliga krets omfattade vid denna tid Helena Westermarck, Julia Beck och Per Ekström. Under sommaren vistades hon i Bretagne, där hon målade naturalistiska genremålningar med lokalbefolkningen som modeller. 1887 reste hon till St Ives i England för att måla och stannade där till följande år.

Femton år senare, 1902, flyttade Helene Schjerfbeck tillsammans med sin mor till den lilla staden Hyvinge norr om Helsingfors, där de under tjugo år bodde i ett rum och kök. Under årens lopp utvecklade hon sitt modernistiska måleri. Inspirerad av Édouard Manet, Vincent van Gogh, Paul Cézanne, impressionisterna och symbolisterna, som hon studerade i nyutkomna konstböcker, förenklade hon uttrycket och koncentrerade sig på det väsentliga: den mänskliga själens rörelser. Under sina sista år i Hyvinge etablerade Helene Schjerfbeck kontakt med konsthandlaren Gösta Stenman (1888–1947), som kom att inta en viktig roll i hennes liv som vän och mecenat. Eftersom Stenman hade öppnat en filial i Stockholm 1934, Stenmans Konstsalong, organiserade han regelbundet utställningar av Schjerfbecks konst. 1920-talet var, tillsammans med 1880-talet, hennes mest produktiva decennium. Den utställning som Stenman senare organiserade i Stockholm 1937, vilken omfattade den aktuella akvarellen The Picture Book, blev en framgång och markerade hennes genombrott i Sverige. Under sina sista år bodde Helene Schjerfbeck på Saltsjöbadens hotell utanför Stockholm, där hon avled 1946.

Det föreliggande verket The Picture Book, utfört 1927, är den andra versionen av en akvarell, gouache och kol på papper som färdigställdes tio år tidigare, sommaren 1917. Det var en vanlig, för att inte säga karakteristisk, metod hos Helene Schjerfbeck att återvända till tidigare motiv under senare år. Modellerna var Katri och Martta, döttrar till den lokale smeden Juho Kustaa Mäkinen och hans hustru Olga, Schjerfbecks grannar i Hyvinge. Fyra år tidigare, 1913, hade Schjerfbeck målat systrarna Mäkinen i målningen Sisters, som visar en yngre Katri och Martta omfamnande varandra. Flickorna hjälpte Helene Schjerfbeck och hennes mor i hemmet och hämtade deras måltider från restaurangen på stationen. Eftersom systrarna Mäkinen bodde i närheten var det praktiskt att låta dem komma över och sitta modell. Martta och Katris bror, Einari Mäkinen, stod också modell för Schjerfbeck. Marthas lillasyster Katri var konstnärens favoritmodell bland Mäkinen-barnen på grund av sin hjälpsamma natur. Med ett förestående inbördeskrig var tiderna oroliga, med strejker och våld i Finland. De äldre tyckte inte om att gå ut, men lilla Katri trippade glatt över till Schjerfbecks och fick en mark i timmen ”för att se ut som en Guds ängel” (L. Bergström & S. Cedercreutz-Suhonen, Helene Schjerfbeck malleja: modeller: models, 2003, s. 53).

Helene Schjerfbecks ursprungliga avsikt var att måla lilla Katri ensam, men när hon såg systrarnas huvuden tätt intill varandra kunde hon inte motstå att måla dem båda. 1917 utförde Schjerfbeck, utöver att färdigställa den första versionen av The Picture Book, två små oljemålningar föreställande huvudet av hennes favoritmodell Katri. Senare, 1938, använde hon 1917 års version av The Picture Book som grund för en litografisk version av kompositionen.

Schjerfbecks produktion under 1920- och 30-talen betecknar inte bara höjdpunkten, kulmen på hennes livsverk. Det är som om hon först nu fullt ut hade tagit färgens rike i besittning, som om hon hade upptäckt nya krafter inom sig själv och först nu nått den fulla frigörelsen av sin konstnärliga kreativitet, som kulminerade i den högsta behärskningen av hennes konstnärliga uttrycksmedel. Med denna utgångspunkt underkastar hon också sitt tidigare arbete en omprövning. Gång på gång, under senare delen av 1920-talet, tar hon upp sina gamla verk för en förnyad bearbetning. Anmärkningsvärt är hur hon under dessa omarbetningar, samtidigt som hon bibehöll det yttre bildspråket, motivet, kompositionen, ibland till och med färgskalan, skapade verk med en ny innebörd. Nästan utan undantag har de senare versionerna en friare, mer spontan och ytligt sett mer skissartad karaktär, vilket manifesterar sig i en konstnärlig förnyelseprocess. Den föreliggande versionen av The Picture Book från 1927 kan således ses som kulmen på Schjerfbecks utvecklande tankar kring en komposition som hon höll kär, långt efter att hon första gången målat flickorna efter levande modell.

Proveniens
Konsthandlaren Gösta Stenman (1888–1947), Stockholm;
Privat svensk samling.

Utställd
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1937, kat. nr 52;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbecks U.S.A.-kollektion, 1939, kat. nr 65;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helen Schjerfbeck reprisutställning, 1940, kat. nr 61;
Östergötlands and Linköpings Stadsmuseum, Helene Schjerfbeck, 8–18 feb 1940, kat. nr 45;
Svensk-Franska konstgalleriet, Helene Schjerfbeck, 18 maj–8 juni 1941, kat. nr 19;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck: Hyllningsutställning, 1942, kat. nr 48;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1944, kat. nr 41;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck in memoriam, 1946, kat. nr 39;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1954, kat. nr 42;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1958, kat. nr 44.

Litteratur
Gotthard Johansson (red.), Helene Schjerfbecks konst: ett urval målningar, teckningar och litografier, Stockholm, 1940, avbildad i svartvitt;
Stenmans konstsalong, Helene Schjerfbeck: Hyllningsutställning, 1942, kat. nr 48, avbildad i katalogen i svartvitt, pl. 6;
H. Ahtela (pseudonym för Einar Reuter), Helena Schjerfbeck, Stockholm, 1953, kat. nr 647, s. 366; Lea Bergström & Sue Cedercreutz-Suhonen, Helene Schjerfbeck malleja: modeller: models, Helsingfors, 2003, s. 53;
Leena Ahtola-Moorhouse (red.), Helene Schjerfbeck 150 år, Helsingfors, 2012, avbildad i färg och upptagen som kat. nr 503, s. 263.

FRÅGOR OCH SVAR

HUR SKER LEVERANS

Hämtning i galleriet, Stockholm:
Du kan alltid hämta ditt verk själv från vårt galleri i Stockholm.
Birger Jarlsgatan 14, 114 34 Stockholm

 

Leverans inom Stockholm:
Vi erbjuder kostnadsfri transport och hjälp med professionell upphängning inom hela Stockholmsområdet.

 

Leverans inom Sverige:
För leveranser inom Sverige erbjuder vi kostnadsfri frakt (vid köp över 80 000 sek). Vi kan även bistå med installation efter överenskommelse.

 

Internationell leverans:
Vi kan arrangera transport över hela världen efter överenskommelse med dig.

 

Säker leverans:
Alla våra leveranser är försäkrade för din trygghet och säkerhet.

HAR NI ALLA KONSTVERKEN SOM VISAS PÅ HEMSIDAN I GALLERIET?

Tillgänglighet av konstverk:


Vår samling omfattar ett ansenligt utbud av konstverk för försäljning, varav många ännu inte har blivit synliga på vår webbplats. Det finns en mängd ytterligare verk tillgängliga att upptäckas i galleriet innan de offentliggörs online.

 

För att hålla dig uppdaterad om nya tillägg till vår kollektion, rekommenderar vi att du prenumererar på vårt nyhetsbrev. På så sätt får du meddelanden när nya verk publiceras och har då företrädet att utforska dem.

KONTAKTA OSS

FINNS INTE KONSTNÄREN DU LETAR EFTER PÅ VÅR HEMSIDA?

Vi hjälper dig att hitta den perfekta konstnärliga skatten för ditt hem eller din samling.

 

Hittar du inte en specifik konstnär, ett visst motiv eller en särskild storlek av en konstnärs verk som du letar efter? Kontakta oss gärna så att vi kan hjälpa dig. Alternativt kan du önska att vi kontaktar dig så fort vi får in ett verk som kan vara av intresse för dig. Fyll i formuläret nedan med dina kontaktuppgifter och önskad information.

KONTAKTA OSS

SÄLJER NI BELYSNING TILL KONSTVERKEN?

Vi erbjuder möjligheten att köpa till tavellbelysning för din målning. Om du är intresserad av detta, vänligen informera oss vid bokning av transporten så att vi kan inkludera detta i din beställning.

VILKA BETALNINGSMETODER ACCEPTERAR NI?

För köp under 100 000 SEK kan du enkelt använda de betalningsalternativ som erbjuds på vår webbplats. Vid köp över 100 000 SEK kommer vi att skicka en faktura med möjlighet till betalning via banköverföring eller bankgiro.

VAD HÄNDER OM JAG INTE ÄR NÖJD MED MITT KONSTVERK?

Om du av någon anledning inte är helt nöjd med ditt köp, erbjuder vi möjligheten att byta till ett annat konstverk av likvärdigt värde. Vi strävar efter att säkerställa att din upplevelse hos oss är både tillfredsställande och givande, och vi är redo att arbeta med dig för att säkerställa att du är helt nöjd med ditt val av konstverk.

HUR FUNGERAR RETURER?

Vi ambition är att du ska vara tillfreds med ditt konstverk. Om du av någon anledning inte är helt nöjd med ditt köp, erbjuder vi en returpolicy för att underlätta processen.

 

Vänligen kontakta oss inom 14 dagar från det att du har mottagit din beställning för att registrera en retur. Ange ditt namn, konstverk och anledningen till returen så hjälper vi dig med vidare instruktioner.

 

Viktiga punkter att komma ihåg:

  • Konstverket måste returneras i sitt ursprungliga skick.
     
  • Efter att vi har mottagit och godkänt returen kommer återbetalningen att behandlas inom några arbetsdagar till det ursprungliga betalningsmedlet.

KAN JAG HYRA KONST AV ER?

Företagshyra av konst:

 

Vi på Åmells erbjuder företag en möjlighet att hyra exklusiv konst till kontoret. Med noggrant utvalda verk från erkända konstnärer skapar vi en inspirerande och trivsam arbetsmiljö som både medarbetare och kunder uppskattar.


Att hyra konst från oss är både kostnadseffektivt och avdragsgillt. Dessutom slipper ni den stora investeringen som ett köp innebär, samtidigt som ni får tillgång till unika konstverk till en bråkdel av priset.


Kontakta oss gärna så bokar vi en tid för att visa konstverk som skulle passa perfekt i era lokaler – helt utan kostnad. Vi hjälper er att ta fram ett skräddarsytt förslag som passar ert företags stil och behov.

KONTAKTA OSS

KAN JAG SÄLJA MINA KONSTVERK HOS ER?

Åmells är en av Skandinaviens största köpare av klassisk och modern konst på auktioner och från privatpersoner. Med över 100 års erfarenhet på konstmarknaden har Åmells ett omfattande internationellt kontaktnät med privata konstsamlare och museer. Om du funderar på att sälja ett eller flera högklassiga konstverk är du välkommen att kontakta Åmells, antingen via e-post: info@amells.com eller via telefon: 08-611 41 93. Sälj din konst på ett tryggt och smidigt sätt direkt till Åmells. Vi har bred kompetens och svarar på frågor samt hjälper dig att sälja din konst.

 

Det finns flera fördelar med att sälja konst direkt till Åmells:

  • Inga avgifter
  • Inga väntetider
  • Direktbetalning
  • Diskretion
  • Ingen risk
KONTAKTA OSS

HUR OFTA HAR NI UTSTÄLLNINGAR?

Åmells arrangerar mellan 8-10 utställningar varje år på vår adress: Birger Jarlsgatan 14, 114 34 Stockholm. Vi välkomnar er att besöka oss och uppleva våra aktuella utställningar. För att ta reda på vad som pågår just nu, besök gärna vår webbplats: Åmells - Aktuella utställningar. Vi ser fram emot ert besök!

ÄR DET NÅGON ENTRÉAVGIFT FÖR ERA UTSTÄLLNINGAR?

Alla är varmt välkomna att besöka våra utställningar – helt utan kostnad.

VILKA ÄR ERA ÖPPETTIDER?

Vardagar:
Måndag till fredag: 10:00 - 18:00

 

Under utställningar:
Lördagar: 12:00 - 16:00

 

Vi ser fram emot att välkomna dig under våra öppettider.

HUR KAN JAG KONTAKTA ER?

Varmt välkommen att ringa oss på telefonnummer: 08 611 41 93 eller skicka ett mail till: info@amells.com. 

 

Vi ser fram emot att höra från dig och hjälpa till med alla dina frågor och behov.

KONTAKTA OSS

The Picture Book

Offert

Vid 18 års ålder fick Helene Schjerfbeck möjlighet att resa till Paris, vilket markerade början på den period i hennes liv som hon betraktade som den lyckligaste. Dessförinnan hade hon studerat vid Konstakademien i fyra år och varit elev vid Adolf von Beckers målarskola. Hösten 1880 anlände hon till Paris och började studera vid Académie Colarossi, där hon undervisades av porträttmålaren Gustave Courtois. Hennes sociala och konstnärliga krets omfattade vid denna tid Helena Westermarck, Julia Beck och Per Ekström. Under sommaren vistades hon i Bretagne, där hon målade naturalistiska genremålningar med lokalbefolkningen som modeller. 1887 reste hon till St Ives i England för att måla och stannade där till följande år.

Femton år senare, 1902, flyttade Helene Schjerfbeck tillsammans med sin mor till den lilla staden Hyvinge norr om Helsingfors, där de under tjugo år bodde i ett rum och kök. Under årens lopp utvecklade hon sitt modernistiska måleri. Inspirerad av Édouard Manet, Vincent van Gogh, Paul Cézanne, impressionisterna och symbolisterna, som hon studerade i nyutkomna konstböcker, förenklade hon uttrycket och koncentrerade sig på det väsentliga: den mänskliga själens rörelser. Under sina sista år i Hyvinge etablerade Helene Schjerfbeck kontakt med konsthandlaren Gösta Stenman (1888–1947), som kom att inta en viktig roll i hennes liv som vän och mecenat. Eftersom Stenman hade öppnat en filial i Stockholm 1934, Stenmans Konstsalong, organiserade han regelbundet utställningar av Schjerfbecks konst. 1920-talet var, tillsammans med 1880-talet, hennes mest produktiva decennium. Den utställning som Stenman senare organiserade i Stockholm 1937, vilken omfattade den aktuella akvarellen The Picture Book, blev en framgång och markerade hennes genombrott i Sverige. Under sina sista år bodde Helene Schjerfbeck på Saltsjöbadens hotell utanför Stockholm, där hon avled 1946.

Det föreliggande verket The Picture Book, utfört 1927, är den andra versionen av en akvarell, gouache och kol på papper som färdigställdes tio år tidigare, sommaren 1917. Det var en vanlig, för att inte säga karakteristisk, metod hos Helene Schjerfbeck att återvända till tidigare motiv under senare år. Modellerna var Katri och Martta, döttrar till den lokale smeden Juho Kustaa Mäkinen och hans hustru Olga, Schjerfbecks grannar i Hyvinge. Fyra år tidigare, 1913, hade Schjerfbeck målat systrarna Mäkinen i målningen Sisters, som visar en yngre Katri och Martta omfamnande varandra. Flickorna hjälpte Helene Schjerfbeck och hennes mor i hemmet och hämtade deras måltider från restaurangen på stationen. Eftersom systrarna Mäkinen bodde i närheten var det praktiskt att låta dem komma över och sitta modell. Martta och Katris bror, Einari Mäkinen, stod också modell för Schjerfbeck. Marthas lillasyster Katri var konstnärens favoritmodell bland Mäkinen-barnen på grund av sin hjälpsamma natur. Med ett förestående inbördeskrig var tiderna oroliga, med strejker och våld i Finland. De äldre tyckte inte om att gå ut, men lilla Katri trippade glatt över till Schjerfbecks och fick en mark i timmen ”för att se ut som en Guds ängel” (L. Bergström & S. Cedercreutz-Suhonen, Helene Schjerfbeck malleja: modeller: models, 2003, s. 53). Helene Schjerfbecks ursprungliga avsikt var att måla lilla Katri ensam, men när hon såg systrarnas huvuden tätt intill varandra kunde hon inte motstå att måla dem båda. 1917 utförde Schjerfbeck, utöver att färdigställa den första versionen av The Picture Book, två små oljemålningar föreställande huvudet av hennes favoritmodell Katri. Senare, 1938, använde hon 1917 års version av The Picture Book som grund för en litografisk version av kompositionen.

Schjerfbecks produktion under 1920- och 30-talen betecknar inte bara höjdpunkten, kulmen på hennes livsverk. Det är som om hon först nu fullt ut hade tagit färgens rike i besittning, som om hon hade upptäckt nya krafter inom sig själv och först nu nått den fulla frigörelsen av sin konstnärliga kreativitet, som kulminerade i den högsta behärskningen av hennes konstnärliga uttrycksmedel. Med denna utgångspunkt underkastar hon också sitt tidigare arbete en omprövning. Gång på gång, under senare delen av 1920-talet, tar hon upp sina gamla verk för en förnyad bearbetning. Anmärkningsvärt är hur hon under dessa omarbetningar, samtidigt som hon bibehöll det yttre bildspråket, motivet, kompositionen, ibland till och med färgskalan, skapade verk med en ny innebörd. Nästan utan undantag har de senare versionerna en friare, mer spontan och ytligt sett mer skissartad karaktär, vilket manifesterar sig i en konstnärlig förnyelseprocess. Den föreliggande versionen av The Picture Book från 1927 kan således ses som kulmen på Schjerfbecks utvecklande tankar kring en komposition som hon höll kär, långt efter att hon första gången målat flickorna efter levande modell. 

Proveniens
Konsthandlaren Gösta Stenman (1888–1947), Stockholm;
Privat svensk samling.

Utställd
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1937, kat. nr 52;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbecks U.S.A.-kollektion, 1939, kat. nr 65;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helen Schjerfbeck reprisutställning, 1940, kat. nr 61;
Östergötlands and Linköpings Stadsmuseum, Helene Schjerfbeck, 8–18 feb 1940, kat. nr 45;
Svensk-Franska konstgalleriet, Helene Schjerfbeck, 18 maj–8 juni 1941, kat. nr 19;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck: Hyllningsutställning, 1942, kat. nr 48;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1944, kat. nr 41;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck in memoriam, 1946, kat. nr 39;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1954, kat. nr 42;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1958, kat. nr 44.

Litteratur
Gotthard Johansson (red.), Helene Schjerfbecks konst: ett urval målningar, teckningar och litografier, Stockholm, 1940, avbildad i svartvitt;
Stenmans konstsalong, Helene Schjerfbeck: Hyllningsutställning, 1942, kat. nr 48, avbildad i katalogen i svartvitt, pl. 6;
H. Ahtela (pseudonym för Einar Reuter), Helena Schjerfbeck, Stockholm, 1953, kat. nr 647, s. 366;
Lea Bergström & Sue Cedercreutz-Suhonen, Helene Schjerfbeck malleja: modeller: models, Helsingfors, 2003, s. 53;
Leena Ahtola-Moorhouse (red.), Helene Schjerfbeck 150 år, Helsingfors, 2012, avbildad i färg och upptagen som kat. nr 503, s. 263.

LEVERANSFRÅGOR

Vi värdesätter säkerhet i våra leveranser. Vårt mål är att erbjuda en exceptionell leveransupplevelse där dina inköp når dig inom 5-10 arbetsdagar. 

 

Vi lägger stor vikt vid att säkerställa att dina varor kommer fram i perfekt skick och enligt dina förväntningar. Din tillfredsställelse är vår främsta prioritet.

BETLANINGSFRÅGOR

Vi erbjuder en bekväm och mångsidig betalningsprocess för att passa dina preferenser. Du kan enkelt betala med kredit- eller betalkort för en smidig transaktion. Dessutom tillhandahåller vi fakturabetalning och andra alternativ för att göra det så lätt som möjligt för dig. 

 

Din betalningsupplevelse är viktig för oss, och vi strävar efter att erbjuda många möjligheter som passar just dig.

SÄLJ DIN KONST HOS OSS

Funderar du på att sälja ditt konstverk? Oavsett om det är en ärvd skatt eller ett personligt ägodel, är vi intresserade av att utforska dess historik och värde. 

 

Vårt dedikerade team av experter och kuratorer kommer att ta hand om hela processen, från värdering till presentation och marknadsföring. Med vårt etablerade nätverk och erfarenhet kan vi hjälpa ditt konstverk att nå rätt målgrupp och potentiella köpare. Låt oss gemensamt ge din konst ett nytt kapitel och säkerställa att det får den uppmärksamhet och uppskattning det förtjänar.

The Picture Book

HELENE SCHJERFBECK (1862-1946)

Artikelnummer: 16982

Akvarell, gouache och kol på papper, 31 x 48,3 cm, signerad och daterad ”H. Schjerfbeck 27”.

Vid 18 års ålder fick Helene Schjerfbeck möjlighet att resa till Paris, vilket markerade början på den period i hennes liv som hon betraktade som den lyckligaste. Dessförinnan hade hon studerat vid Konstakademien i fyra år och varit elev vid Adolf von Beckers målarskola. Hösten 1880 anlände hon till Paris och började studera vid Académie Colarossi, där hon undervisades av porträttmålaren Gustave Courtois. Hennes sociala och konstnärliga krets omfattade vid denna tid Helena Westermarck, Julia Beck och Per Ekström. Under sommaren vistades hon i Bretagne, där hon målade naturalistiska genremålningar med lokalbefolkningen som modeller. 1887 reste hon till St Ives i England för att måla och stannade där till följande år.

Femton år senare, 1902, flyttade Helene Schjerfbeck tillsammans med sin mor till den lilla staden Hyvinge norr om Helsingfors, där de under tjugo år bodde i ett rum och kök. Under årens lopp utvecklade hon sitt modernistiska måleri. Inspirerad av Édouard Manet, Vincent van Gogh, Paul Cézanne, impressionisterna och symbolisterna, som hon studerade i nyutkomna konstböcker, förenklade hon uttrycket och koncentrerade sig på det väsentliga: den mänskliga själens rörelser. Under sina sista år i Hyvinge etablerade Helene Schjerfbeck kontakt med konsthandlaren Gösta Stenman (1888–1947), som kom att inta en viktig roll i hennes liv som vän och mecenat. Eftersom Stenman hade öppnat en filial i Stockholm 1934, Stenmans Konstsalong, organiserade han regelbundet utställningar av Schjerfbecks konst. 1920-talet var, tillsammans med 1880-talet, hennes mest produktiva decennium. Den utställning som Stenman senare organiserade i Stockholm 1937, vilken omfattade den aktuella akvarellen The Picture Book, blev en framgång och markerade hennes genombrott i Sverige. Under sina sista år bodde Helene Schjerfbeck på Saltsjöbadens hotell utanför Stockholm, där hon avled 1946.

Det föreliggande verket The Picture Book, utfört 1927, är den andra versionen av en akvarell, gouache och kol på papper som färdigställdes tio år tidigare, sommaren 1917. Det var en vanlig, för att inte säga karakteristisk, metod hos Helene Schjerfbeck att återvända till tidigare motiv under senare år. Modellerna var Katri och Martta, döttrar till den lokale smeden Juho Kustaa Mäkinen och hans hustru Olga, Schjerfbecks grannar i Hyvinge. Fyra år tidigare, 1913, hade Schjerfbeck målat systrarna Mäkinen i målningen Sisters, som visar en yngre Katri och Martta omfamnande varandra. Flickorna hjälpte Helene Schjerfbeck och hennes mor i hemmet och hämtade deras måltider från restaurangen på stationen. Eftersom systrarna Mäkinen bodde i närheten var det praktiskt att låta dem komma över och sitta modell. Martta och Katris bror, Einari Mäkinen, stod också modell för Schjerfbeck. Marthas lillasyster Katri var konstnärens favoritmodell bland Mäkinen-barnen på grund av sin hjälpsamma natur. Med ett förestående inbördeskrig var tiderna oroliga, med strejker och våld i Finland. De äldre tyckte inte om att gå ut, men lilla Katri trippade glatt över till Schjerfbecks och fick en mark i timmen ”för att se ut som en Guds ängel” (L. Bergström & S. Cedercreutz-Suhonen, Helene Schjerfbeck malleja: modeller: models, 2003, s. 53). Helene Schjerfbecks ursprungliga avsikt var att måla lilla Katri ensam, men när hon såg systrarnas huvuden tätt intill varandra kunde hon inte motstå att måla dem båda. 1917 utförde Schjerfbeck, utöver att färdigställa den första versionen av The Picture Book, två små oljemålningar föreställande huvudet av hennes favoritmodell Katri. Senare, 1938, använde hon 1917 års version av The Picture Book som grund för en litografisk version av kompositionen.

Schjerfbecks produktion under 1920- och 30-talen betecknar inte bara höjdpunkten, kulmen på hennes livsverk. Det är som om hon först nu fullt ut hade tagit färgens rike i besittning, som om hon hade upptäckt nya krafter inom sig själv och först nu nått den fulla frigörelsen av sin konstnärliga kreativitet, som kulminerade i den högsta behärskningen av hennes konstnärliga uttrycksmedel. Med denna utgångspunkt underkastar hon också sitt tidigare arbete en omprövning. Gång på gång, under senare delen av 1920-talet, tar hon upp sina gamla verk för en förnyad bearbetning. Anmärkningsvärt är hur hon under dessa omarbetningar, samtidigt som hon bibehöll det yttre bildspråket, motivet, kompositionen, ibland till och med färgskalan, skapade verk med en ny innebörd. Nästan utan undantag har de senare versionerna en friare, mer spontan och ytligt sett mer skissartad karaktär, vilket manifesterar sig i en konstnärlig förnyelseprocess. Den föreliggande versionen av The Picture Book från 1927 kan således ses som kulmen på Schjerfbecks utvecklande tankar kring en komposition som hon höll kär, långt efter att hon första gången målat flickorna efter levande modell. 

Proveniens
Konsthandlaren Gösta Stenman (1888–1947), Stockholm;
Privat svensk samling.

Utställd
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1937, kat. nr 52;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbecks U.S.A.-kollektion, 1939, kat. nr 65;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helen Schjerfbeck reprisutställning, 1940, kat. nr 61;
Östergötlands and Linköpings Stadsmuseum, Helene Schjerfbeck, 8–18 feb 1940, kat. nr 45;
Svensk-Franska konstgalleriet, Helene Schjerfbeck, 18 maj–8 juni 1941, kat. nr 19;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck: Hyllningsutställning, 1942, kat. nr 48;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1944, kat. nr 41;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck in memoriam, 1946, kat. nr 39;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1954, kat. nr 42;
Stenmans konstsalong, Stockholm, Helene Schjerfbeck, 1958, kat. nr 44.

Litteratur
Gotthard Johansson (red.), Helene Schjerfbecks konst: ett urval målningar, teckningar och litografier, Stockholm, 1940, avbildad i svartvitt;
Stenmans konstsalong, Helene Schjerfbeck: Hyllningsutställning, 1942, kat. nr 48, avbildad i katalogen i svartvitt, pl. 6;
H. Ahtela (pseudonym för Einar Reuter), Helena Schjerfbeck, Stockholm, 1953, kat. nr 647, s. 366;
Lea Bergström & Sue Cedercreutz-Suhonen, Helene Schjerfbeck malleja: modeller: models, Helsingfors, 2003, s. 53;
Leena Ahtola-Moorhouse (red.), Helene Schjerfbeck 150 år, Helsingfors, 2012, avbildad i färg och upptagen som kat. nr 503, s. 263.

FRÅGOR OCH SVAR

HUR SKER LEVERANS

Hämtning i galleriet, Stockholm:
Du kan alltid hämta ditt verk själv från vårt galleri i Stockholm.
Birger Jarlsgatan 14, 114 34 Stockholm

 

Leverans inom Stockholm:
Vi erbjuder kostnadsfri transport och hjälp med professionell upphängning inom hela Stockholmsområdet.

 

Leverans inom Sverige:
För leveranser inom Sverige erbjuder vi kostnadsfri frakt (vid köp över 80 000 sek). Vi kan även bistå med installation efter överenskommelse.

 

Internationell leverans:
Vi kan arrangera transport över hela världen efter överenskommelse med dig.

 

Säker leverans:
Alla våra leveranser är försäkrade för din trygghet och säkerhet.

HAR NI ALLA KONSTVERKEN SOM VISAS PÅ HEMSIDAN I GALLERIET?

Tillgänglighet av konstverk:

 

Vår samling omfattar ett ansenligt utbud av konstverk för försäljning, varav många ännu inte har blivit synliga på vår webbplats. Det finns en mängd ytterligare verk tillgängliga att upptäckas i galleriet innan de offentliggörs online.

 

För att hålla dig uppdaterad om nya tillägg till vår kollektion, rekommenderar vi att du prenumererar på vårt nyhetsbrev. På så sätt får du meddelanden när nya verk publiceras och har då företrädet att utforska dem.

 

KONTAKTA OSS

SÄLJER NI BELYSNING TILL KONSTVERKEN?

Vi erbjuder möjligheten att köpa till tavellbelysning för din målning. Om du är intresserad av detta, vänligen informera oss vid bokning av transporten så att vi kan inkludera detta i din beställning.

KONTAKTA OSS

VILKA BETALNINGSMETODER ACCEPTERAR NI?

För köp under 100 000 SEK kan du enkelt använda de betalningsalternativ som erbjuds på vår webbplats. Vid köp över 100 000 SEK kommer vi att skicka en faktura med möjlighet till betalning via banköverföring eller bankgiro.

VAD HÄNDER OM JAG INTE ÄR NÖJD MED MITT KONSTVERK?

Vi strävar efter att säkerställa din fullständiga tillfredsställelse med ditt konstverk. Om du av någon anledning inte är helt nöjd med ditt köp, erbjuder vi en returpolicy för att underlätta processen.

 

För att initiera en retur vänligen kontakta oss 14 dagar från mottagandet av din beställning. Var vänlig och ange ditt namn, konstverk och anledningen till returen. Vi kommer att hjälpa dig med returinstruktioner.

 

Viktiga punkter att komma ihåg:

  • Konstverket måste returneras i sitt ursprungliga skick.
  • Efter att vi har mottagit och godkänt returen kommer återbetalningen att behandlas inom några arbetsdagar till det ursprungliga betalningsmedlet.

Tack för att du väljer att handla hos oss. Vi strävar alltid efter att ge den bästa möjliga köpupplevelsen.

HUR FUNGERAR RETURER?

Vi ambition är att du ska vara tillfreds med ditt konstverk. Om du av någon anledning inte är helt nöjd med ditt köp, erbjuder vi en returpolicy för att underlätta processen.

 

Vänligen kontakta oss inom 14 dagar från det att du har mottagit din beställning för att registrera en retur. Ange ditt namn, konstverk och anledningen till returen så hjälper vi dig med vidare instruktioner.

 

Viktiga punkter att komma ihåg:

  • Konstverket måste returneras i sitt ursprungliga skick.
     
  • Efter att vi har mottagit och godkänt returen kommer återbetalningen att behandlas inom några arbetsdagar till det ursprungliga betalningsmedlet.
KONTAKTA OSS

KAN JAG HYRA KONST AV ER?

Företagshyra av konst:
Vi på Åmells erbjuder företag en möjlighet att hyra exklusiv konst till kontoret. Med noggrant utvalda verk från erkända konstnärer skapar vi en inspirerande och trivsam arbetsmiljö som både medarbetare och kunder uppskattar.


Att hyra konst från oss är både kostnadseffektivt och avdragsgillt. Dessutom slipper ni den stora investeringen som ett köp innebär, samtidigt som ni får tillgång till unika konstverk till en bråkdel av priset.


Kontakta oss gärna så bokar vi en tid för att visa konstverk som skulle passa perfekt i era lokaler – helt utan kostnad. Vi hjälper er att ta fram ett skräddarsytt förslag som passar ert företags stil och behov.

 

KONTAKTA OSS

KAN JAG SÄLJA MINA KONSTVERK HOS ER?

Åmells är en av Skandinaviens största köpare av klassisk och modern konst på auktioner och från privatpersoner. Med över 100 års erfarenhet på konstmarknaden har Åmells ett omfattande internationellt kontaktnät med privata konstsamlare och museer. Om du funderar på att sälja ett eller flera högklassiga konstverk är du välkommen att kontakta Åmells, antingen via e-post: info@amells.com eller via telefon: 08-611 41 93. Sälj din konst på ett tryggt och smidigt sätt direkt till Åmells. Vi har bred kompetens och svarar på frågor samt hjälper dig att sälja din konst.

 

Det finns flera fördelar med att sälja konst direkt till Åmells:

  • Inga avgifter
  • Inga väntetider
  • Direktbetalning
  • Diskretion
  • Ingen risk

HUR OFTA HAR NI UTSTÄLLNINGAR?

Åmells arrangerar mellan 8-10 utställningar varje år på vår adress: Birger Jarlsgatan 14, 114 34 Stockholm. Vi välkomnar er att besöka oss och uppleva våra aktuella utställningar. För att ta reda på vad som pågår just nu, besök gärna vår webbplats: Åmells - Aktuella utställningar. Vi ser fram emot ert besök!

ÄR DET NÅGON ENTRÉAVGIFT FÖR ERA UTSTÄLLNINGAR?

Alla är varmt välkomna att besöka våra utställningar – helt utan kostnad.

VILKA ÄR ERA ÖPPETTIDER?

Vardagar:
Måndag till fredag: 10:00 - 18:00

 

Under utställningar:
Lördagar: 12:00 - 16:00

 

Vi ser fram emot att välkomna dig under våra öppettider.

KONTAKTA OSS

MODERN KONST (1900-1950)

Upptäck konsten som formade den moderna nordiska konsthistorien. Från de tidiga franska influenserna till den skandinaviska expressionismen, kubismen och den svenska surrealismen representerar dessa konstnärer en rad olika stilar, tekniker och teman. 

SE ALLA MODERNA KONSTVERK

SE ALLA MODERNA 

KLASSISK KONST (1600-1900)

Fördjupa dig i den klassiska nordiska konsten från 1700-1900, konstnärer som samtliga har tryckt mästerskapets prägel på de mästerverk som skapades under den skandinaviska konsthistoriens guldålder. Åmells konsthandel kombinerar expertis med en unik förståelse för den ständigt föränderliga konstmarknaden. I fyra generationer har vi sysslat med konst av högsta kvalitet från 1700-talet fram till idag.

Fördjupa dig i den klassiska nordiska konsten från 1700-1900, konstnärer som samtliga har tryckt mästerskapets prägel på de mästerverk som skapades under den skandinaviska konsthistoriens guldålder.

SE ALLA KLASSISKA KONSTVERK

SE ALLA KLASSISKA 

SKANDINAVIENS LEDANDE 

KONSTHANDEL

Åmells grundades 1920 och är idag världsledande inom skandinavisk konst. Vårt galleri i Stockholm är sedan länge en etablerad mötesplats för den som vill handla med kvalitetskonst. Vi är specialiserade på skandinavisk konst från 1700-talet fram till idag och erbjuder både måleri, skulptur, fotografi och samtidskonst. I galleriet visas årligen ett antal kuraterade separat- och

grupputställningar med verk som är till salu. Söker ni verk av någon särskild konstnär har vi ett varierat utbud av högklassiga arbeten och ordnar gärna privata visningar. Till oss kan ni även vända er om ni funderar på att sälja er konst. Vi har experter inom ett stort antal områden och vår kunskap och erfarenhet gör att vi kan erbjuda den bästa tänkbara service.

Åmells grundades 1920 och idag världsledande inom skandinavisk konst. Vårt galleri i Stockholm är sedan länge en etaberad mötesplats för den som vill handla med kvalitetskonst.

 

Vi är specialiserade på skandinavisk konst från 1700-talet fram till idag och erbjuder både måleri, skulptur fotografi och samtidskonst.

 

I galleriet visas årligen ett antal kuraterade separat- och grupputställningar med verk som är till salu. Söker ni verk av någon särskild konstnär har vi ett varietat utbud av högklassiga arbeten och ordnar gärna privata visningar. Till oss kan ni även vända er om ni funderar på att sälja er konst.

 

Vi har experter inom ett stort antal områden och vår kunskap och erfarenhet gör att vi kan erbjuda den bästa tänkbara service.

SE ALLA KONSTVERK

VÄLKOMMEN

ÖPPETTIDER:

VARDAGAR 10-18
LÖRDAGAR 12-16 UNDER UTSTÄLLNING

VÄLKOMMEN

 

ÖPPETTIDER:

 

VARDAGAR 10-18

LÖRDAGAR 12-16 UNDER UTSTÄLLNING

BIRGER JARLSGATAN 14, 114 34 STOCKHOLM, +46(0)8 611 41 93, INFO@AMELLS.COM

BIRGER JARLSGATAN 14, 114 34 STOCKHOLM, +46(0)8 611 41 93, INFO@AMELLS.COM
MENY
VILLKOR