ROBERT HÖGFELDT (1894-1986)

Koketten

Name: Koketten
Brand: ROBERT HÖGFELDT (1894-1986)
SKU: 15367
Price: 55000.0 SEK
Availability: InStock

55 000 kr

Akvarell, tusch och blyerts, 24 x 23 cm, signerad R. Högfeldt.

Artikelnummer: 15367

Robert Högfeldt föddes i Holland av svenska föräldrar 1894. Fem år senare flyttade familjen till Düsseldorf, där Högfeldt som tonåring tillbringade tre år vid Konsthantverksskolan. Kontakterna med den gamla och nya tyska konsten gav bestående intryck på den unge mannen, och under denna tid tillkom de första humoristiska teckningarna.

Som 19-åring kom Högfeldt till Sverige och Konstakademien i Stockholm, där han stannade till 1917. Efter första världskrigets slut följde sedan flera långvariga resor, under vilka han blev bekant med de italienska och franska mästarna. Men det var alltjämt tyskarna och holländarna som hade mest att ge honom, i synnerhet Breughel, Menzel, Busch, Spitzweg och Moritz von Schwindt. Av den anledningen blev det också – föga förvånande – den tyska konstpubliken som snabbast slöt honom i sin famn. I Sverige däremot såg man honom länge som sagoillustratör snarare än som konstnär. Till det bidrog han i viss utsträckning själv, då han på 1920-talet illustrerade många klassiska sagor och äventyrsberättelser, såsom Gullivers resor, Alice i Underlandet och Baron von Münchhausens äventyr. Först 1937, då P. A. Norstedts Förlag gav ut En Högfeldtbok, med 36 färgreproduktioner ur Högfeldts egen fria bildproduktion och text av konstprofessorn Henric Cornell, började synen på Högfeldts konstnärskap att förskjutas, för att med tiden också vinna mark i Frankrike, England och USA.

När samma förlag 1943 gav ut En ny Högfeldtbok bidrog konstnären personligen med texten, som han kallade ”Självbetraktelse”.

Av den framgår att Robert Högfeldts främsta drivkraft var att roa betraktaren, samtidigt som han roade sig själv. Exempelvis inleder han avsnittet ”Det är roligt att rita gubbar” med orden: ”Jag har alltid tyckt om att rita gubbar. Det bereder mig en egentligen obegriplig tillfredsställelse.” (s 17). Men vare sig hans ”gubbar” är lustiga eller allvarliga, och oavsett bildens humoristiska eller sagobetonade innehåll, är det alltid en djupt mänsklig känsla, som söker sitt uttryck i hans gestaltningar. Även om Högfeldts människosyn var allt annat än enfaldig så präglas de flesta av hans bilder av en omisskännligt naiv charm. De förmedlar en sorts intuitiv uppfattning om världen, som kan få även den mest härdade betraktare att omedvetet dra på munnen.

Koketta damer och deras aningslösa beundrare var tacksamma karaktärer för Robert Högfeldt att studera och i viss mån karikera i sin konst. Men denna akvarell, Koketten, handlar kanske inte så mycket om koketterier och överdriven fåfänga som om spänd och glädjefylld förväntan. Både den söta unga damen, som sitter framför spegeln och piffar till sin redan överdådigt eleganta uppenbarelse med en röd blomma i håret och hennes likaledes uppklädde kavaljer ser oerhört förväntansfulla ut inför kvällens stundande fröjder. Vi får utgå ifrån att de är på väg ut någonstans, kanske till en danslokal, en finare restaurang eller en privat tillställning. Deras oförställda glädje och barnsliga förtjusning smittar lätt av sig på betraktaren. Därför är det nog många som, trots kokettens behagsjuka dragning till sin egen spegelbild och kavaljerens godtroget bortkollrade uppsyn, inte kan låta bli att tycka att båda två är helt förtjusande. (CEÖ)

Utställd

Åmells temautställning Robert Högfeldt, 2002, kat nr 14 (med titeln Den som väntar på något gott, väntar aldrig för länge).

Övrigt

Akvarellen reproducerades 1957 i en tysk almanacka under månaden februari med titeln Was lange währt wird endlich gut.

FRÅGOR OCH SVAR

HUR SKER LEVERANS

Hämtning i galleriet, Stockholm:
Du kan alltid hämta ditt verk själv från vårt galleri i Stockholm.
Birger Jarlsgatan 14, 114 34 Stockholm

Leverans inom Stockholm:
Vi erbjuder kostnadsfri transport och hjälp med professionell upphängning inom hela Stockholmsområdet.

Leverans inom Sverige:
För leveranser inom Sverige erbjuder vi kostnadsfri frakt (vid köp över 80 000 sek). Vi kan även bistå med installation efter överenskommelse.

Internationell leverans:
Vi kan arrangera transport över hela världen efter överenskommelse med dig.

Säker leverans:
Alla våra leveranser är försäkrade för din trygghet och säkerhet.

HAR NI ALLA KONSTVERKEN SOM VISAS PÅ HEMSIDAN I GALLERIET?

Tillgänglighet av konstverk:

Vår kollektion omfattar ett ansenligt utbud av konstverk för försäljning, varav många ännu inte har blivit synliga på vår webbplats. Det finns en mängd ytterligare verk tillgängliga att upptäckas i galleriet innan de offentliggörs online.

För att hålla dig uppdaterad om nya tillägg till vår kollektion, rekommenderar vi att du prenumererar på vårt nyhetsbrev. På så sätt får du meddelanden när nya verk publiceras och har då företrädet att utforska dem.

KONTAKTA OSS

FINNS INTE KONSTNÄREN DU LETAR EFTER PÅ VÅR HEMSIDA?

Tillgänglighet av konstverk:

Vår samling omfattar ett ansenligt utbud av konstverk för försäljning, varav många ännu inte har blivit synliga på vår webbplats. Det finns en mängd ytterligare verk tillgängliga att upptäckas i galleriet innan de offentliggörs online.

För att hålla dig uppdaterad om nya tillägg till vår kollektion, rekommenderar vi att du prenumererar på vårt nyhetsbrev. På så sätt får du meddelanden när nya verk publiceras och har då företrädet att utforska dem.

KONTAKTA OSS

SÄLJER NI BELYSNING TILL KONSTVERKEN?

Vi erbjuder möjligheten att köpa till tavellbelysning för din målning. Om du är intresserad av detta, vänligen informera oss vid bokning av transporten så att vi kan inkludera detta i din beställning.

VILKA BETALNINGSMETODER ACCEPTERAR NI?

För köp under 100 000 SEK kan du enkelt använda de betalningsalternativ som erbjuds på vår webbplats. Vid köp över 100 000 SEK kommer vi att skicka en faktura med möjlighet till betalning via banköverföring eller bankgiro.

VAD HÄNDER OM JAG INTE ÄR NÖJD MED MITT KONSTVERK?

Om du av någon anledning inte är helt nöjd med ditt köp, erbjuder vi möjligheten att byta till ett annat konstverk av likvärdigt värde. Vi strävar efter att säkerställa att din upplevelse hos oss är både tillfredsställande och givande, och vi är redo att arbeta med dig för att säkerställa att du är helt nöjd med ditt val av konstverk.

HUR FUNGERAR RETURER?

Vi ambition är att du ska vara tillfreds med ditt konstverk. Om du av någon anledning inte är helt nöjd med ditt köp, erbjuder vi en returpolicy för att underlätta processen.

Vänligen kontakta oss inom 14 dagar från det att du har mottagit din beställning för att registrera en retur. Ange ditt namn, konstverk och anledningen till returen så hjälper vi dig med vidare instruktioner.

Viktiga punkter att komma ihåg:

Konstverket måste returneras i sitt ursprungliga skick.
Efter att vi har mottagit och godkänt returen kommer återbetalningen att behandlas inom några arbetsdagar till det ursprungliga betalningsmedlet.

KAN JAG HYRA KONST AV ER?

Företagshyra av konst:
Vi på Åmells erbjuder företag en möjlighet att hyra exklusiv konst till kontoret. Med noggrant utvalda verk från erkända konstnärer skapar vi en inspirerande och trivsam arbetsmiljö som både medarbetare och kunder uppskattar.

Att hyra konst från oss är både kostnadseffektivt och avdragsgillt. Dessutom slipper ni den stora investeringen som ett köp innebär, samtidigt som ni får tillgång till unika konstverk till en bråkdel av priset.
Kontakta oss gärna så bokar vi en tid för att visa konstverk som skulle passa perfekt i era lokaler – helt utan kostnad. Vi hjälper er att ta fram ett skräddarsytt förslag som passar ert företags stil och behov.

KONTAKTA OSS

KAN JAG SÄLJA MINA KONSTVERK HOS ER?

Åmells är en av Skandinaviens största köpare av klassisk och modern konst på auktioner och från privatpersoner. Med över 100 års erfarenhet på konstmarknaden har Åmells ett omfattande internationellt kontaktnät med privata konstsamlare och museer. Om du funderar på att sälja ett eller flera högklassiga konstverk är du välkommen att kontakta Åmells, antingen via e-post: info@amells.com eller via telefon: 08-611 41 93. Sälj din konst på ett tryggt och smidigt sätt direkt till Åmells. Vi har bred kompetens och svarar på frågor samt hjälper dig att sälja din konst.

Det finns flera fördelar med att sälja konst direkt till Åmells:

Inga avgifter
Inga väntetider
Direktbetalning
Diskretion
Ingen risk

KONTAKTA OSS

HUR OFTA HAR NI UTSTÄLLNINGAR?

Åmells arrangerar mellan 8-10 utställningar varje år på vår adress: Birger Jarlsgatan 14, 114 34 Stockholm. Vi välkomnar er att besöka oss och uppleva våra aktuella utställningar. För att ta reda på vad som pågår just nu, besök gärna vår webbplats: Åmells - Aktuella utställningar. Vi ser fram emot ert besök!

ÄR DET NÅGON ENTRÉAVGIFT FÖR ERA UTSTÄLLNINGAR?

Alla är varmt välkomna att besöka våra utställningar – helt utan kostnad.

VILKA ÄR ERA ÖPPETTIDER?

Vardagar:
Måndag till fredag: 10:00 - 18:00

Under utställningar:
Lördagar: 12:00 - 16:00

Vi ser fram emot att välkomna dig under våra öppettider.

HUR KAN JAG KONTAKTA ER?

Varmt välkommen att ringa oss på telefonnummer: 08 611 41 93 eller skicka ett mail till: info@amells.com.

Vi ser fram emot att höra från dig och hjälpa till med alla dina frågor och behov.

KONTAKTA OSS

Koketten

ROBERT HÖGFELDT (1894-1986)

Robert Högfeldt föddes i Holland av svenska föräldrar 1894. Fem år senare flyttade familjen till Düsseldorf, där Högfeldt som tonåring tillbringade tre år vid Konsthantverksskolan. Kontakterna med den gamla och nya tyska konsten gav bestående intryck på den unge mannen, och under denna tid tillkom de första humoristiska teckningarna.

Som 19-åring kom Högfeldt till Sverige och Konstakademien i Stockholm, där han stannade till 1917. Efter första världskrigets slut följde sedan flera långvariga resor, under vilka han blev bekant med de italienska och franska mästarna. Men det var alltjämt tyskarna och holländarna som hade mest att ge honom, i synnerhet Breughel, Menzel, Busch, Spitzweg och Moritz von Schwindt. Av den anledningen blev det också – föga förvånande – den tyska konstpubliken som snabbast slöt honom i sin famn. I Sverige däremot såg man honom länge som sagoillustratör snarare än som konstnär. Till det bidrog han i viss utsträckning själv, då han på 1920-talet illustrerade många klassiska sagor och äventyrsberättelser, såsom Gullivers resor, Alice i Underlandet och Baron von Münchhausens äventyr. Först 1937, då P. A. Norstedts Förlag gav ut En Högfeldtbok, med 36 färgreproduktioner ur Högfeldts egen fria bildproduktion och text av konstprofessorn Henric Cornell, började synen på Högfeldts konstnärskap att förskjutas, för att med tiden också vinna mark i Frankrike, England och USA.

När samma förlag 1943 gav ut En ny Högfeldtbok bidrog konstnären personligen med texten, som han kallade ”Självbetraktelse”. Av den framgår att Robert Högfeldts främsta drivkraft var att roa betraktaren, samtidigt som han roade sig själv. Exempelvis inleder han avsnittet ”Det är roligt att rita gubbar” med orden: ”Jag har alltid tyckt om att rita gubbar. Det bereder mig en egentligen obegriplig tillfredsställelse.” (s 17). Men vare sig hans ”gubbar” är lustiga eller allvarliga, och oavsett bildens humoristiska eller sagobetonade innehåll, är det alltid en djupt mänsklig känsla, som söker sitt uttryck i hans gestaltningar. Även om Högfeldts människosyn var allt annat än enfaldig så präglas de flesta av hans bilder av en omisskännligt naiv charm. De förmedlar en sorts intuitiv uppfattning om världen, som kan få även den mest härdade betraktare att omedvetet dra på munnen.

Koketta damer och deras aningslösa beundrare var tacksamma karaktärer för Robert Högfeldt att studera och i viss mån karikera i sin konst. Men denna akvarell, Koketten, handlar kanske inte så mycket om koketterier och överdriven fåfänga som om spänd och glädjefylld förväntan. Både den söta unga damen, som sitter framför spegeln och piffar till sin redan överdådigt eleganta uppenbarelse med en röd blomma i håret och hennes likaledes uppklädde kavaljer ser oerhört förväntansfulla ut inför kvällens stundande fröjder. Vi får utgå ifrån att de är på väg ut någonstans, kanske till en danslokal, en finare restaurang eller en privat tillställning. Deras oförställda glädje och barnsliga förtjusning smittar lätt av sig på betraktaren. Därför är det nog många som, trots kokettens behagsjuka dragning till sin egen spegelbild och kavaljerens godtroget bortkollrade uppsyn, inte kan låta bli att tycka att båda två är helt förtjusande. (CEÖ)

Utställd

Åmells temautställning Robert Högfeldt, 2002, kat nr 14 (med titeln Den som väntar på något gott, väntar aldrig för länge).

Övrigt

Akvarellen reproducerades 1957 i en tysk almanacka under månaden februari med titeln Was lange währt wird endlich gut.

LEVERANSFRÅGOR

Vi värdesätter säkerhet i våra leveranser. Vårt mål är att erbjuda en exceptionell leveransupplevelse där dina inköp når dig inom 5-10 arbetsdagar.

Vi lägger stor vikt vid att säkerställa att dina varor kommer fram i perfekt skick och enligt dina förväntningar. Din tillfredsställelse är vår främsta prioritet.

BETLANINGSFRÅGOR

Vi erbjuder en bekväm och mångsidig betalningsprocess för att passa dina preferenser. Du kan enkelt betala med kredit- eller betalkort för en smidig transaktion. Dessutom tillhandahåller vi fakturabetalning och andra alternativ för att göra det så lätt som möjligt för dig.

Din betalningsupplevelse är viktig för oss, och vi strävar efter att erbjuda många möjligheter som passar just dig.

SÄLJ DIN KONST HOS OSS

Funderar du på att sälja ditt konstverk? Oavsett om det är en ärvd skatt eller ett personligt ägodel, är vi intresserade av att utforska dess historik och värde.

Vårt dedikerade team av experter och kuratorer kommer att ta hand om hela processen, från värdering till presentation och marknadsföring. Med vårt etablerade nätverk och erfarenhet kan vi hjälpa ditt konstverk att nå rätt målgrupp och potentiella köpare. Låt oss gemensamt ge din konst ett nytt kapitel och säkerställa att det får den uppmärksamhet och uppskattning det förtjänar.

Koketten

ROBERT HÖGFELDT (1894-1986)

55 000 kr

Robert Högfeldt föddes i Holland av svenska föräldrar 1894. Fem år senare flyttade familjen till Düsseldorf, där Högfeldt som tonåring tillbringade tre år vid Konsthantverksskolan. Kontakterna med den gamla och nya tyska konsten gav bestående intryck på den unge mannen, och under denna tid tillkom de första humoristiska teckningarna.

Som 19-åring kom Högfeldt till Sverige och Konstakademien i Stockholm, där han stannade till 1917. Efter första världskrigets slut följde sedan flera långvariga resor, under vilka han blev bekant med de italienska och franska mästarna. Men det var alltjämt tyskarna och holländarna som hade mest att ge honom, i synnerhet Breughel, Menzel, Busch, Spitzweg och Moritz von Schwindt. Av den anledningen blev det också – föga förvånande – den tyska konstpubliken som snabbast slöt honom i sin famn. I Sverige däremot såg man honom länge som sagoillustratör snarare än som konstnär. Till det bidrog han i viss utsträckning själv, då han på 1920-talet illustrerade många klassiska sagor och äventyrsberättelser, såsom Gullivers resor, Alice i Underlandet och Baron von Münchhausens äventyr. Först 1937, då P. A. Norstedts Förlag gav ut En Högfeldtbok, med 36 färgreproduktioner ur Högfeldts egen fria bildproduktion och text av konstprofessorn Henric Cornell, började synen på Högfeldts konstnärskap att förskjutas, för att med tiden också vinna mark i Frankrike, England och USA.

När samma förlag 1943 gav ut En ny Högfeldtbok bidrog konstnären personligen med texten, som han kallade ”Självbetraktelse”. Av den framgår att Robert Högfeldts främsta drivkraft var att roa betraktaren, samtidigt som han roade sig själv. Exempelvis inleder han avsnittet ”Det är roligt att rita gubbar” med orden: ”Jag har alltid tyckt om att rita gubbar. Det bereder mig en egentligen obegriplig tillfredsställelse.” (s 17). Men vare sig hans ”gubbar” är lustiga eller allvarliga, och oavsett bildens humoristiska eller sagobetonade innehåll, är det alltid en djupt mänsklig känsla, som söker sitt uttryck i hans gestaltningar. Även om Högfeldts människosyn var allt annat än enfaldig så präglas de flesta av hans bilder av en omisskännligt naiv charm. De förmedlar en sorts intuitiv uppfattning om världen, som kan få även den mest härdade betraktare att omedvetet dra på munnen.

Koketta damer och deras aningslösa beundrare var tacksamma karaktärer för Robert Högfeldt att studera och i viss mån karikera i sin konst. Men denna akvarell, Koketten, handlar kanske inte så mycket om koketterier och överdriven fåfänga som om spänd och glädjefylld förväntan. Både den söta unga damen, som sitter framför spegeln och piffar till sin redan överdådigt eleganta uppenbarelse med en röd blomma i håret och hennes likaledes uppklädde kavaljer ser oerhört förväntansfulla ut inför kvällens stundande fröjder. Vi får utgå ifrån att de är på väg ut någonstans, kanske till en danslokal, en finare restaurang eller en privat tillställning. Deras oförställda glädje och barnsliga förtjusning smittar lätt av sig på betraktaren. Därför är det nog många som, trots kokettens behagsjuka dragning till sin egen spegelbild och kavaljerens godtroget bortkollrade uppsyn, inte kan låta bli att tycka att båda två är helt förtjusande. (CEÖ)

Utställd

Åmells temautställning Robert Högfeldt, 2002, kat nr 14 (med titeln Den som väntar på något gott, väntar aldrig för länge).

Övrigt

Akvarellen reproducerades 1957 i en tysk almanacka under månaden februari med titeln Was lange währt wird endlich gut.

FRÅGOR OCH SVAR

HUR SKER LEVERANSEN

Hämtning i galleriet, Stockholm:
Du kan alltid hämta ditt verk själv från vårt galleri i Stockholm.
Birger Jarlsgatan 14, 114 34 Stockholm

Leverans inom Stockholm:
Vi erbjuder kostnadsfri transport och hjälp med professionell upphängning inom hela Stockholmsområdet.

Leverans inom Sverige:
För leveranser inom Sverige erbjuder vi kostnadsfri frakt (vid köp över 80 000 sek). Vi kan även bistå med installation efter överenskommelse.

Internationell leverans:
Vi kan arrangera transport över hela världen efter överenskommelse med dig.

Säker leverans:
Alla våra leveranser är försäkrade för din trygghet och säkerhet.

HAR NI ALLA KONSTVERKEN SOM VISAS PÅ HEMSIDAN I GALLERIET?

Tillgänglighet av konstverk:

Vår samling omfattar ett ansenligt utbud av konstverk för försäljning, varav många ännu inte har blivit synliga på vår webbplats. Det finns en mängd ytterligare verk tillgängliga att upptäckas i galleriet innan de offentliggörs online.

För att hålla dig uppdaterad om nya tillägg till vår kollektion, rekommenderar vi att du prenumererar på vårt nyhetsbrev. På så sätt får du meddelanden när nya verk publiceras och har då företrädet att utforska dem.örsta möjlighet att utforska dem.

KONTAKTA OSS

FINNS INTE KONSTNÄREN DU LETAR EFTER PÅ VÅR HEMSIDA?

Hittar du inte en specifik konstnär, ett visst motiv eller en särskild storlek av en konstnärs verk som du letar efter? Kontakta oss gärna så att vi kan assistera dig. Alternativt kan du önska att vi kontaktar dig så fort vi får in ett verk som kan vara av intresse för dig. Kontakta oss genom att klicka på knappen nedan och Fyll i formuläret dina kontaktuppgifter och önskad information:

Vi ser fram emot att hjälpa dig att hitta den perfekta konstnärliga skatten för ditt hem eller din samling.

KONTAKTA OSS

SÄLJER NI BELYSNING TILL KONSTVERKEN?

Vi erbjuder möjligheten att köpa till tavellbelysning för din målning. Om du är intresserad av detta, vänligen informera oss vid bokning av transporten så att vi kan inkludera detta i din beställning.

VILKA BETALNINGSMETODER ACCEPTERAR NI?

För köp under 100 000 SEK kan du enkelt använda de betalningsalternativ som erbjuds på vår webbplats. Vid köp över 100 000 SEK kommer vi att skicka en faktura med möjlighet till betalning via banköverföring eller bankgiro.

VAD HÄNDER OM JAG INTE ÄR NÖJD MED MITT KONSTVERK?

Om du av någon anledning inte är helt nöjd med ditt köp, erbjuder vi möjligheten att byta till ett annat konstverk av likvärdigt värde. Vi strävar efter att säkerställa att din upplevelse hos oss är både tillfredsställande och givande, och vi är redo att arbeta med dig för att säkerställa att du är helt nöjd med ditt val av konstverk.

HUR FUNGERAR RETURER?

Vi strävar efter att säkerställa din fullständiga tillfredsställelse med ditt konstverk. Om du av någon anledning inte är helt nöjd med ditt köp, erbjuder vi en returpolicy för att underlätta processen.

För att initiera en retur vänligen kontakta oss 14 dagar från mottagandet av din beställning. Var vänlig och ange ditt namn, konstverk och anledningen till returen. Vi kommer att hjälpa dig med returinstruktioner.

Viktiga punkter att komma ihåg:

Konstverket måste returneras i sitt ursprungliga skick.
Efter att vi har mottagit och godkänt returen kommer återbetalningen att behandlas inom några arbetsdagar till det ursprungliga betalningsmedlet.

Tack för att du väljer att handla hos oss. Vi strävar alltid efter att ge den bästa möjliga köpupplevelsen.

KAN JAG HYRA KONST AV ER?

Företagshyra av konst:

Vi på Åmells erbjuder företag en möjlighet att hyra exklusiv konst till kontoret. Med noggrant utvalda verk från erkända konstnärer skapar vi en inspirerande och trivsam arbetsmiljö som både medarbetare och kunder uppskattar.

Att hyra konst från oss är både kostnadseffektivt och avdragsgillt. Dessutom slipper ni den stora investeringen som ett köp innebär, samtidigt som ni får tillgång till unika konstverk till en bråkdel av priset.

Kontakta oss gärna så bokar vi en tid för att visa konstverk som skulle passa perfekt i era lokaler – helt utan kostnad. Vi hjälper er att ta fram ett skräddarsytt förslag som passar ert företags stil och behov.

KONTAKTA OSS

KAN JAG SÄLJA MINA KONSTVERK HOS ER?

Åmells är en av Skandinaviens största köpare av klassisk och modern konst på auktioner och från privatpersoner. Med över 100 års erfarenhet på konstmarknaden har Åmells ett omfattande internationellt kontaktnät med privata konstsamlare och museer. Om du funderar på att sälja ett eller flera högklassiga konstverk är du välkommen att kontakta Åmells, antingen via e-post: info@amells.com eller via telefon: 08-611 41 93. Sälj din konst på ett tryggt och smidigt sätt direkt till Åmells. Vi har bred kompetens och svarar på frågor samt hjälper dig att sälja din konst.

Det finns flera fördelar med att sälja konst direkt till Åmells:

Inga avgifter
Inga väntetider
Direktbetalning
Diskretion
Ingen risk

KONTAKTA OSS

HUR OFTA HAR NI UTSTÄLLNINGAR?

Åmells arrangerar mellan 8-10 utställningar varje år på vår adress: Birger Jarlsgatan 14, 114 34 Stockholm. Vi välkomnar er att besöka oss och uppleva våra aktuella utställningar. För att ta reda på vad som pågår just nu, besök gärna vår webbplats: Åmells - Aktuella utställningar. Vi ser fram emot ert besök!

ÄR DET NÅGON ENTRÉAVGIFT FÖR ERA UTSTÄLLNINGAR?

Alla är varmt välkomna att besöka våra utställningar – helt utan kostnad.

VILKA ÄR ERA ÖPPETTIDER?

Vardagar:
Måndag till fredag: 10:00 - 18:00

Under utställningar:
Lördagar: 12:00 - 16:00

Vi ser fram emot att välkomna dig under våra öppettider.

HUR KAN JAG KONTAKTA ER?

Varmt välkommen att ringa oss på telefonnummer: 08 611 41 93 eller skicka ett mail till: info@amells.com.

Vi ser fram emot att höra från dig och hjälpa till med alla dina frågor och behov.

KONTAKTA OSS

MODERN KONST (1900-1950)

Upptäck konsten som formade den moderna nordiska konsthistorien. Från de tidiga franska influenserna till den skandinaviska expressionismen, kubismen och den svenska surrealismen representerar dessa konstnärer en rad olika stilar, tekniker och teman.

SE ALLA MODERNA KONSTVERK

SE ALLA MODERNA

OSKAR BERGMAN

LEANDER ENGSTRÖM

SVEN X:ET ERIXSON

GAN

ÅKE GÖRANSSON

ISAAC

GRÜNEWALD

ERIC HALLSTRÖM

SIGRID HJERTÉN

BROR HJORTH

OLLE HJORTZ-BERG

IVAN IVARSSON

CARL KYLBERG

HILDING LINNQVIST

AXEL

NILSSON

VERA NILSSON

AXEL

OLSON

ERIK OLSON

OLLE OLSSON HAGALUND

RAGNAR SANDBERG

INGE SCHIÖLER

ROLAND SVENSSON

KLASSISK KONST (1600-1900)

Fördjupa dig i den klassiska nordiska konsten från 1700-1900, konstnärer som samtliga har tryckt mästerskapets prägel på de mästerverk som skapades under den skandinaviska konsthistoriens guldålder. Åmells konsthandel kombinerar expertis med en unik förståelse för den ständigt föränderliga konstmarknaden. I fyra generationer har vi sysslat med konst av högsta kvalitet från 1700-talet fram till idag.

Fördjupa dig i den klassiska nordiska konsten från 1700-1900, konstnärer som samtliga har tryckt mästerskapets prägel på de mästerverk som skapades under den skandinaviska konsthistoriens guldålder.

SE ALLA KLASSISKA KONSTVERK

SE ALLA KLASSISKA

IVAN AGUÉLI

JOHN BAUER

ALBERT EDELFELT

GUSTAF FJÆSTAD

AKSELI GALLEN-KALLELA

ANTON GENBERG

PEHR HILLESTRÖM

ROBERT HÖGFELDT

CARL LARSSON

BRUNO LILJEFORS

PEDER MØNSTED

HELMER OSSLUND

ANNA PALM

HELENE SCHJERFBECK

ALFRED WAHLBERG

CARL WILHELMSON

ANDERS ZORN

SKANDINAVIENS LEDANDE
KONSTHANDEL

Åmells grundades 1920 och är idag världsledande inom skandinavisk konst. Vårt galleri i Stockholm är sedan länge en etablerad mötesplats för den som vill handla med kvalitetskonst. Vi är specialiserade på skandinavisk konst från 1700-talet fram till idag och erbjuder både måleri, skulptur, fotografi och samtidskonst. I galleriet visas årligen ett antal kuraterade separat- och

grupputställningar med verk som är till salu. Söker ni verk av någon särskild konstnär har vi ett varierat utbud av högklassiga arbeten och ordnar gärna privata visningar. Till oss kan ni även vända er om ni funderar på att sälja er konst. Vi har experter inom ett stort antal områden och vår kunskap och erfarenhet gör att vi kan erbjuda den bästa tänkbara service.

Åmells grundades 1920 och idag världsledande inom skandinavisk konst. Vårt galleri i Stockholm är sedan länge en etaberad mötesplats för den som vill handla med kvalitetskonst.

Vi är specialiserade på skandinavisk konst från 1700-talet fram till idag och erbjuder både måleri, skulptur fotografi och samtidskonst.

I galleriet visas årligen ett antal kuraterade separat- och grupputställningar med verk som är till salu. Söker ni verk av någon särskild konstnär har vi ett varietat utbud av högklassiga arbeten och ordnar gärna privata visningar. Till oss kan ni även vända er om ni funderar på att sälja er konst.

Vi har experter inom ett stort antal områden och vår kunskap och erfarenhet gör att vi kan erbjuda den bästa tänkbara service.

SE ALLA KONSTVERK